POESÍA

En Ya calló la lluvia Limam Boisha nos ofrece un testimonio íntimode lo que son los recuerdos de su hogar en el Sáhara, de lo que hasido su exilio, de la memoria colectiva del pueblo saharaui y tambiénde su esperanza de regresar a la tierra que le vio nacer. Los saharauisllevaron consigo lo que nadie podía robarles: su memoria, su historia,su poesía, sus creencias, sus costumbres, sus juegos y sus ritos; todolo que los guardianes de una frontera no pueden aprehender niconfiscar. Boisha los evoca gracias a la belleza de sus versos,que vienen acompañados de la obra pictórica del artista tambiénsaharaui Mohamed Moulud Yeslem.

Si te soy sincera, me lo merezco todoA la prolongada, vehemente, antinómica y siempre fascinante hoguera de la poesía escrita por mujeres, Quinny Martínez no añade ni carbón ni leña ni flores ni hombres: Añade agua, el único elemento que en verdad le faltaba, agua polisémica, agua en abundancia, agua que a un tiempo la rodea (Como la isla colombiana que la vio nacer) y la rebosa (Como el líquido básico de todos los humores del cuerpo y de la naturaleza), agua vegetal, la savia-, agua animal ,la rabia-, agua mineral que extingue el fuego primigenio incendiando otro, uno nuevo y diverso, cuyo código de iniciación, amplio y maduro, nos regala en éste, su segundo volumen de poemas eróticos Salero de entrepierna.todo está hecho de agua,Aferrados al Monzón de estos cuerpos,Alejandro Rabelo García

En un momento en el que es delicado mencionar las fronteras, las migrantes y sus hijas ya nacidas en España hemos estado ligadas a los espacios liminales: aquellos lugares intermedios, que no pertenecen a ningún lado. Ni a este, ni al otro.El poemario que tenemos en nuestras manos es un reflejo de lo complicado que es vivir en el borde, donde tradicionalmente no ha tenido cabida el arte y la cultura más allá de la etiqueta de lo alternativo. La cotidianeidad de Chen, que va desde el restaurante de Utiel hasta un jardín de Suzhou, revela partes de sí misma, evocando diferentes fragmentos de su vida y presentando la complejidad de mantener el equilibrio entre todas las piezas: la poeta, la periodista, la de la cola del aeropuerto, la que no entiende, la que añora, la que traduce a sus padres. [del prólogo de Glady de la Cruz Juria]

Este poemario aborda la búsqueda de pertenencia de su autora partiendo de la realidad de ser una mujer joven asiática descendiente racializada por la sociedad; la identidad como un proceso íntimo inscrito en un sistema capitalista y enmarcado en constelaciones familiares (familia china y familia española); el desafío a la jerarquía relacional de vínculos emocionales (¿qué es el amor romántico?) y la conciencia de clase en un entorno de incertidumbre y de aislamiento.

“La literatura carece de hermosura salvo que tenga por lecho el mundo. Y creo asimismo que mi identidad, mis problemas no son siquiera abordables ni resolubles ni para mí mismo ni para los demás salvo que los ponga bajo el ángulo de la desmesura del Mundo todo y del objeto que esta desmesura propondrá en adelante a la literatura. Solo en virtud de esta nueva concepción del objeto literario podremos, me parece, escapar de las caducas firmezas, de las trasnochadas clausuras, de todo lo que nos ha venido encauzando, de todo lo que nos ha impulsado a tratar –nosotros países, países concretos, reales, y nosotros, intelectuales, y artistas, escritores y poetas del Sur– de liberarnos en nombre de los mismos principios que se nos habían impuesto, sin que nunca los hubiéramos sometido a revisión. Revisar los principios significa luchar y soñar. No creo que soñar y luchar sean cosas contradictorias.” Èdouard Glissant

BERILA WAALEBOLEKIA BOLEKá, JUSTOEste poemario resume las vivencias actuales del poeta: sus anhelos y preocupaciones, pero también sus esperanzas y derrotas.
Entender la poesía de Bolekia Boleká es, de alguna manera, ahondar en la cultura bubi que le vio nacer y a la que tiene un fuerte sentido de pertenencia y unos profundos anhelos de conservar y a la vez difundir a través de su pluma.En este poemario el yo poético comparte con su público su empeño por recuperar el legado cultural bubi, que él considera relegado a un segundo plano, primero por la colonización española que impuso su lengua y prohibía el uso de la lengua bubi, y segundo por la independencia y poscolonización con los regímenes nguemistas.Al leer los poemas penetramos en el mundo interior del poeta para sentir sus más profundas añoranzas, que no son más que el deseo ardiente del yo poético de recuperar su cultura de origen.

Cuando me llaman intensa - Vicky Campoamor

Voces desde la Selva: Poesía Africana es una obra de Recaredo Silebo Boturu que explora temas de libertad, identidad y conexión con la naturaleza. A través de versos que evocan la belleza de la selva y la fortaleza del espíritu africano, Silebo Boturu nos invita a un viaje lírico por la profundidad de la experiencia humana.

LIBRO EN INGLES
Why read it?
History and Politics: Giovanni connects the Civil Rights struggle with personal experiences in a lyrical and unique style.
Cultural Relevance: An essential voice combining poetic sensitivity with critical societal analysis.
Personal Inspiration: Reflects the complexities of life as a Black woman in a nation shaped by historical inequalities.

En Qué Nuevo Mapa / What New Map, la galardonada poeta Canisia Lubrin traza una cartografía poética que expande los límites de la imaginación y la resistencia. A través de un lenguaje exuberante y simbólico, su obra reconfigura el mapa existencial del Caribe, explorando sus cicatrices atlánticas y la potencia de la imaginación como fuerza liberadora.

En La clase importa, bell hooks desafía el silencio en torno a la opresión de clase y su intersección con la raza y el género. Con su característico estilo directo y comprometido, analiza cómo la creciente brecha económica afecta especialmente a las mujeres y a la comunidad negra, desmantelando la falsa promesa del progreso social. Un ensayo imprescindible para comprender las jerarquías de poder en nuestras sociedades y la urgencia de una justicia económica real.

Dambudzo Marechera, una de las voces más radicales y provocadoras de la literatura africana, nos sumerge en Hombrespez, una colección de relatos de terror psicológico y simbolismo perturbador. Con un estilo punk, surrealista y gótico, Marechera explora la violencia, la opresión y la locura en una escritura desbordante y experimental. Desde la pesadilla del hombrepez hasta el caos político de Zimbabue, su literatura es un grito de rebeldía y resistencia.